敢不敢在所有人面前承认:
原来的方式可以被推翻。
越往后几天，这种节奏越清晰。
每天，都是一个人一个人上去。
每天，都是音乐被不断拆开、重组。
所有人都不再关心谁昨天是第几名。
他们只关心一件事，
今天，你有没有比昨天更明白音乐一点。
而江临舟，在这几天里，
逐渐习惯这种被当场点名，被要求立刻改变的过程。
他发现，
自己的恐惧不是来自被看，
而是来自发现自己原来还没有那么懂。
但正因为如此，
他开始真正投入进去。
不再只是练习，
而是参与。
参与这场关于音乐本身的讨论。
几天之后，
大师课的内容开始自然发生变化。
因为后面紧接着就是学院安排的系列演奏会，
导师们不再让他们随意选段，
而是要求??
从现在开始，每个人都弹自己之后要在舞台上演出的完整曲目或核心段落。
不是练习用的段子。
而是真正要交出去的音乐。
这使得课堂气氛比之前更加凝聚。
上去弹的人开始变少，
但每个人弹的时间变长，
讲解也更细。
维拉不再只关心“你怎么弹”，
而是剪到更深的层面??
你为什么这样弹，
你准备让观众听到什么。
江临舟这几天里，
选的是一首李斯特练习曲。
不是为了炫耀，
而是因为这首曲子，会出现在他之后的个人演奏会中。
轮到他时，
教室里明显安静了一些。