这几天他一个人练得很专心。
每天上午和下午各一轮，琴房里没有人来打扰，他也不主动去找谁。
练到某段特别顺时，他会坐在琴凳上发一会儿呆，反复回想那些音的走向是怎么理顺的，节奏又是怎样对上的。
有时他会开录音，什么都不做，单靠耳朵对照脑子里的那个版本。
他发现自己正在逐渐理解这首协奏曲。
不是技术意义上的掌握，而是那种身体慢慢能预知它将去向何处、而他自己也愿意跟着的节奏。
但他也清楚，这只是独奏时的顺畅而已。
真正的演出，必须和管弦乐队一起。
这次配合的是校方临时组建的“星河协奏项目管弦团”。
表面上是校内音乐部主导，但实际乐手全由外聘组成。
乐团的主要成员来自本地职业交响乐团，也有少数客席是从省乐团调来的，甚至包括几位刚退下的高校教授和独立乐手。
学校花了不小的预算。
整个“星河杯”只有三位选手能进入决赛，所有人都必须与这支乐队完成一整场完整协奏曲的配合。
所有排练均安排在专业合奏厅，由外部指挥负责协调。
不提供额外彩排机会，不接受临时更换段落，不提供额外辅导。
换句话说：这是一次真正意义上的专业排练。
对他而言，这才是真正的试炼开始。
排练安排在六号下午，地点是学校音乐厅侧楼的合奏排练厅。
通知写得简单，只写了“14:00，肖邦e小调协奏曲一号位试排”。
江临舟提前二十分钟到了。
他抱着谱包推门进去的时候，乐团的演奏员们已经在调音。
空气里漂着松香味与擦琴布的细微纤维。
长笛、单簧管、大提琴……每个人都在做自己的事，声音凌乱，却意外不聒噪。
他站在门口，看见舞台左侧放着一架三角钢琴，琴盖已经打开，谱架上架着乐团总谱，最上头贴着一张白纸：“江临舟ChopineminorConcertoNo。1”。
他过去，坐下，什么都没碰。
指挥是外聘的，四十岁出头，短发、高个，说话干脆。
他走到钢琴旁看了江临舟一眼，声音不大：
“先从第一乐章第一主题前开始，22小节起。你听弦乐铺开再进，别太早。”
江临舟点头。
他抬起手，深呼吸了一次。
耳返没有，指挥只打拍子。
他盯着琴键下方的黑色木纹，听见弦乐组自低而高展开，像一层帘幕缓缓拉开。
那是练习中从未有过的兴奋与真实感。