别说中国了，就是全世界的出版史上，也没有听说过哪个作者和出版社这么签协议的。
张潮的这个想法虽然有点上头，但是编辑们好歹还是算得清楚帐的，知道即使《少年如你》的销量超过100万册，出版社的赚头也绝对大。
只是这种协议大家都没有操作过，所以细节上要和自家的领导做一下沟通。所以纷纷都离开了会议室，掏出手机开始打电话。
春风社的总编，听完单英琪的转述，感叹道：“这小子不简单哪，他这是想一步到位。”
其实张潮作为一个文坛新人，他面对出版社时的议价能力是很弱的，尤其是在不熟悉出版界“规矩”的情况下。
15%的版税，是业界的天花板。其他任何作家都要有至少两三部50-100万销量级别的作品，才敢和出版社谈，还不一定成功。
而张潮的方案则是拿自己的收益做赌注，让出版社自己入局。
对出版社来说，这无疑是一颗包裹着糖衣的毒药——不是担心自己亏钱，而是一旦开了这个先例，意味着过往作家和出版社之间那种温情脉脉的合作关系，将会变成赤裸裸的利益勾兑。
作家和编辑之间互相成就的佳话有很多。尤其是在出版还没有那么市场化的时代，全国就那么些文学刊物和出版社。
作家——尤其是新人、年轻人——话语权是不及编辑的，需要编辑“提携”才行。资深编辑说这个作品要怎么改，作家就要老老实实地改。
有“痞子作家”之称的王朔，他的处女作《空中小姐》，初稿是个3万字的短中篇，投给了《当代》杂志，审稿的老编辑的意见是情节太单薄，要更丰富一点。
于是王朔回去“吭哧吭哧”改了几个月，增加到了10几万字。结果改稿期间老编辑退休了，接手的编辑认为改稿太啰嗦了，要求删改得精炼一些。
王朔干脆就把最初的3万字初稿交给了新编辑，新编辑马上就拍板录用了，并且一炮而红。
由此可见作家、作品和编辑之间的复杂关系。说严重点，认为编辑很多时候是在pua作家也没问题。
就像《新芽》杂志，即使在依靠“新理念作文大赛”销量大翻身以后，也迟迟没有提高稿费标准，仍然维持千字50元的标准。
张潮显然对建立这种传统的合作关系没有兴趣。他要让自己在第一部作品的出版中，就和出版社平起平坐，甚至略压一头。
而出版社一旦接受这个条件，意味也要压上自己的行业信誉，给张潮的作品冲量。
因为只要后续张潮的作品质量没问题，而销量却没能超过100万册，那么舆论会更多地归咎于出版社的运作不力。
同时几乎等于丧失了和张潮这个潜在的畅销书作家再合作的机会。
关键张潮的方案只是“底线”，想要拿下《少年如你》的版权，各个出版社肯定还要加码。
所以张潮的这招“对赌”，就是用利益把自己和出版社捆绑起来，迫使出版社要投入尽量多的资源给《少年如你》，实现共赢。
“这小子太精了，昨天你和我汇报的时候，我还有点不相信。你说他这脑子是怎么长的？后生可畏，后生可畏啊！”感叹完，总编又问道：“你觉得这部作品的质量怎么样？”
单英琪毫不犹豫地回答道：“必火！能不能超过小四的《幻城》不知道，但是销量绝对不会低于50万册。100万册的概率也不低。”
总编道：“我相信你的眼光！这样，你拿出纸笔，记一下……”
单英琪马上掏出本子，认真地把总编给出的“报价”给记了下来。